亞洲藝術文獻庫舉行三個展覽,探討亞洲出版的藝術期刊如何推動批判、歷史研究、旅行書寫及小說創作的平台。展覽由文獻庫團隊策畫。是次展覽為研討會《故事由來:藝術家、作家及期刊在亞洲》的序幕活動之一,該研討會由亞洲藝術文獻庫及香港大學協辦,將於2018年1月11至13日舉行。

栗憲庭的藝術期刊工作(1978-2001年)

翁子健及郭鴻蔚

栗憲庭的藝術生涯始於1978年,當年他獲聘為《美術》期刊的編輯。作為該期刊最年輕的編輯,栗憲庭致力於報導後文革時期藝術創作所經歷的劇變,曾報導的主題包括反思現實主義的藝術理念、抽象藝術的重現,以及在文革結束後最早出現的一批由藝術家自發組織的非官方展覽,例如《新春畫展》、《星星美展》及《十二人畫展》等。是次展覽旨在介紹栗憲庭逾二十年的期刊工作,並聚焦於他曾以編輯和作者身份參與過的期刊,包括《美術》、《中國美術報》及《新潮》。是次展覽將展示編全新註解和翻譯的文獻材料,從而探索如何將期刊用作批判性討論和研究歷史的工具。

 

軸線上的某處

Karthik K.G. Sneha Ragavan 合作

《軸線上的某處》由駐新德里藝術家 Karthik K.G.與亞洲藝術文獻庫研究員 Sneha Ragavan 合作策劃內容圍繞四個與游移有關的概念展品集合了現成物文獻庫館藏以及藝術家創作的圖片有關游移的概念衍生自文獻庫即將出版的第三部卷宗系列題目待定)。該系列收輯了二十世紀由南亞藝術家撰寫的文章內容涉獵一段段外遊及心靈的旅程游走於熟悉及陌生的界線跨越公共及私人領域

Karthik探討人事物和想法之間的游移如何建構創作知識政治和歷史的環境是次展覽提供四種解讀的可能性包括一直向前」、「縱橫交錯」、「迷失迂迴漫步

 

對話的把戲

黎原、並委約區秀詒創作作品

在亞洲,藝術期刊曾有過一段藉著刊登對話場景以推動區內藝術討論的熱潮。《對話的把戲》以此為出發點,重訪三篇分別發表於《Vrishchik》(印度)、《美術思潮》(中國)、和《sentAp!》(馬來西亞)的文本作品。這些文本利用實驗性的敍事結構,形成在神話、回憶、史實和小說之間迂迴的舞臺,在探索自我與他者的關係的同時,開闢新的手法以供解讀交織多個地域的藝術歷史脈絡。展覽由兩部分組成,通過構想歷史的來龍去脈,去回應文本中相遇的情節、人物的構造及美學典範。第一部分是委約藝術家區秀詒創作的作品,為一名虛構角色建立個人檔案,該角色身份是秘密特工、科學家和藝術家,啟發自美國絲綢大亨Jim Thompson於1967年在馬來西亞神秘失蹤的謎團。第二部份取材於亞洲藝術文獻庫及其他來源的圖像,追溯憑對話想像出來的場域。

 

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相關內容

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故事由來:藝術家、作家及期刊在亞洲
活動

故事由來:藝術家、作家及期刊在亞洲

2018年1月11至13日 (星期四至六)

Meishu (All holdings in AAA)
Meishu (All Holdings)
館藏

Meishu (All Holdings)

美術
1954

SentAp_Issue1
sentAp! (All Holdings)
館藏

sentAp! (All Holdings)

2005

The Trend of Art Thought (All holdings in AAA)
The Trend of Art Thought (All Holdings)
館藏

The Trend of Art Thought (All Holdings)

美術思潮
1985

Fine Arts in China (All holdings in AAA)
Fine Arts in China (All Holdings)
館藏

Fine Arts in China (All Holdings)

中國美術報
1985

Vrishchik (Year 1, No. 1)
Vrishchik (Year 1, No. 1)
館藏

Vrishchik (Year 1, No. 1)

1969

Next Wave (All holdings in AAA)
Next Wave (All Holdings)
館藏

Next Wave (All Holdings)

新潮
2001